Före- och efterfoton i RAW

Idag har jag provat att fota i RAW. Detta är helt nytt för mig och det är lite komplicerat, men det verkar riktigt spännande. Jag ser fram emot att lära mig det. I dessa två fall har jag bara pillat lite i Camera RAW för att försöka ljusa upp bilderna.

Fotografiska genrer

Mitt fotografiska genrer-projekt handlar om rökning. Jag ville försköna bilden av rökning och jag hoppas att det framkommer tydligt. Jag har arbetat med ett manuella färger i de två första bilderna genom att ändra färgskalan till det lite gulare slaget.

 Min dokumenterande bild. Med denna bild ville jag visa vad rökning faktiskt är. Jag tog åt mig av kritiken jag fick och inser att den hade kunnat vara ännu mer dokumenterande.

 Denna bild visar lite mer känslor. Man får ett ansikte i bilden och det ger en helt annan bild av det hela.

Min konstnärliga bild är lite abstarkt. Även här har jag med en gul ton i det hela. Det är egentligen en inzoomad bild på när modellen blåser ut rök.

Egen uppgift

Till min egna uppgift valde jag att göra en så kallad sekvensbild. Jag har alltid sett på såna bilder och tänkt; "Wow, så jävla coolt!" 

Nu hade jag inte det bästa motivet så bilden blev inte så himla cool, men nu vet jag i alla fall hur man går tillväga för att få till det. 

Jag gjorde så att jag började med att ta en massa bilder på när min lillebror hoppar ner för en klätterställning. Jag använde mig av stor bländare, kort slutartid och högt exponeringsvärde för att få bilderna att bli skarpa och ljusa. När jag väl hade fått till mina bilder så var det bara att börja redigera i Photoshop. Jag googlade och försökte hitta guider på hur man bäst gjorde en sekvensbild, men då de flesta sekvensbilder är tagna så att motivet inte täcker varandra så hade jag betydligt mer arbete än vad de flesta andra brukar ha. 

Jag arbetade i alla fall med lager, med det första lagret som grund. Sedan gjorde jag en lagermask för varje lager och markerade min lillebror i varje lager som fanns för att bara få med honom. Sedan fick jag finslipa så att bara han kom med och inte en massa annat i bakgrunden. 

Jag tycker faktiskt att resultatet blev ganska bra. Jag vet nu hur man gör och jag längtar tills longboard-säsongen kommer igång så att man kan ta riktigt coola sekvensbilder. 

Fotoutställningar

Norrköpings stadsmuseum

I fredags besökte jag fotoutställningen på Norrköping Stadsmusem. Det var en tjej ifrån Norrköping som ställde ut sina foton, och jag tyckte om utställningen oerhört mycket. Det var både lokalt förankrade bilder och bilder från fjärran väst.
Man förstod verkligen att denna tjej hade varit ute och rest och att de hade ögon för foto. Det var inte klassiska resebilder, utan det var mer mystik bakom bilderna. Det var många bilder på band, som tillexempel Slagsmålsklubben, Maskinen och Den Svenska Björnstammen. Man ville genast veta mer om både dessa tjejer och bilderna när man såg att de hade exklusiva bilder på dessa band.

Min favoritbild från utställningen går att se här under. Anledningen till att jag fastnade för bilden är att jag kan relatera till den så oerhört mycket. Det skulle absolut kunna vara jag och mitt kompisgäng på bilden, påväg hem från en grillkväll vid någon sjö en junikväll.

Acting In the City

Denna utställning var lite annorlunda. Det var inga vanliga bilder, utan det var bilder på hundratals olika husväggar. Till en början tog det ett tag att förstå vad bilderna faktiskt föreställde. När man fick reda på att det var husväggar kom andra tankar upp. Är det där verkligen vanliga husväggar i Norrköping? Såna som man går förbi varje dag men aldrig lägger märke till? 

Det var fascinerande och tankeväckande att enkla husväggar faktiskt är så fina och innehåller så många mönster som man ser att de gör här.

Arbetets Museum

Här tittade vi på fotoutställningen Kokvinnorna. Den bestod av bilder på ett gäng äldre damer som har ägnat hela sina liv åt att mjölka kossor. På grund av detta har deras ryggar krökts och det ser riktigt illa ut. Denna utställning gör också att tankarna går igång. Deras liv är så annorlunda emot våra. De flesta av oss lever i stora städer och har vanliga jobb med tekniska grejer runtomkring oss, men dessa kvinnor lever isolerade på sin gård och arbetar på samma sätt som man gjorde för 100 år sedan. 

Analogt porträtt

Här är det analoga porträttet jag tog av Emma. På grund av tidsbrist fick jag bearbeta bilden i Photoshop istället för i mörkerrummet. Jag har endast använt mig av verktygen Skugga och Efterbelys. Jag efterbelyste dels hennes öga och hals för att få ansiktet mer framhävet. Sedan använde jag skuggningen för att göra hela bilden ljusare.

Reklambild

Detta är min reklambild. Jag gör reklam för kexchoklad, och det gör jag med hjälp av min lillasyster som fick agera modell. Jag använde mig av ett teleobjektiv och stod långt ifrån för att få det där riktiga skärpedjupet som jag ville få till. Jag är väldigt nöjd med skärpan, som ligger på ansiktet (och främst på ögonen).

Det svåra med denna bild var att få till typsnittet. Jag planerade länge att ha en kexchokladrutig bakgrund, men insåg att det skulle bli alldeles för plottrigt att göra. Jag fick istället googla på hur man gjorde egna mönster och sedan beskära en enstaka ruta så att den blev ett mönster när man la bilden bredvid en identiskt bild. Det tog lång tid och jag hann bli väldigt frustrerad, men det löste sig till slut.

Jag är inte så jättenöjd med bakgrunden. Jag hade velat ha den mycket mörkare, men det tog för långtid och blev för komplicerat att göra den mörkare med tanke på att håret sticker ut lite överallt. Men annars är jag nöjd!

Reklamanalyser

Vem är avsändaren?

Avsändaren är organisationen Djurens rätt. De kämpar för just djurens rätt i samhället. 

Vilken är bildens målgrupp?

Målgruppen skulle jag vilja påstå är sympatiska människor i alla åldrar. Bilden på hunden med snaran kring halsen gör att man får skuldkänslor och tänker ”varför gör jag ingenting åt detta för?”. 

Vad är bildens budskap?

Bildens budskap är att djur blir förtryckta dagligen. Under hunden så står det ”I 125 år har vi kämpat mot alla former av djurförtryck”. Men den vill också säga att det finns någonting att göra åt det. Om man skänker pengar till Djurens rätt så stödjer man dem i kampen mot alla dessa förtryckta djur. 

Ett dolt budskap kan vara att de skriver att de har kämpat mot djurförtrycket i 125 år, och vi har inte skänkt pengar en enda gång. 

Vilka trender kan man fånga upp i budskapet?

Det är ju lite av en fluga att skänka pengar till diverse hjälporganisationer, så det är en typ av en trend. Att det är just ordet "RÄTT" man ska smsa för att skänka pengar visar att alla som vill göra rätt för sig borde smsa och skänka pengar till Djurens rätt.

På vilket sätt skiljer sig bilden/varan/tjänsten från andra liknande budskap?
Den skiljer sig på det sätt att den inte är lika säljande som andra reklamer. Företag brukar oftast använda sig av mycket färger, leenden och lycka för att locka människor, men här använder man sig istället av en sorgsen hund.

Vad är syftet med bilden?
Syftet med bilden är att få människor att skänka pengar till Djurens rätt.

Hur talar bilden till mottagaren?
Som jag sa tidigare så vill bilden säga att djuren behöver hjälp. Den vill få oss mottagare att få dåligt samvete över att vi inte har gjort något åt djurförtrycket.

Hur fungerar bildens färgsättning?
Bilden är ganska starkt ljussatt, men trots det så känns den sorglig och ledsam. Man har använt en blixt som kommer ifrån höger och som lyser upp hundens högra sida.

Vem är avsändaren?

Avsändaren till bilden är nöjesparken Liseberg.

Vilken är bildens målgrupp?

Målgruppen skulle jag vilja säga är föräldrar.

Vad är bildens budskap?

Bildens budskap är att barn hellre vill åka till Liseberg istället för på solsemester. Man vill få föräldrarna att få dåligt samvete som inte tar sina barn till Liseberg, men på ett humoristiskt och skämtsamt sätt. 

Vilka trender kan man fånga upp i budskapet?

Trenderna är bland annat att det är "inne" att åka på semester i sitt egna land. Istället för att åka på solsemeter varje år så kan man upptäcka nya saker på hemmaplan istället.

På vilket sätt skiljer sig bilden/varan/tjänsten från andra liknande budskap?
Denna bild är ganska annorlunda då den kan uppfattas som snobbig och bortskämd. Bilden påstår att barn "tvingas" åka utomlands, samtidigt som det finns barn i Sverige som inte ens har råd att åka till Liseberg. Bilden är lite utstickande på så sätt.

Vad är syftet med bilden?

Syftet med bilden är att få föräldrar att ta sina barn till Liseberg istället för att ta med dem på en utlandsresa. 

Hur talar bilden till mottagaren?

Bilden talar inte direkt till mottagaren, utan den använder sig mer av tredje person-perspektivet. Den vill få de föräldrar som inte riktigt har bestämt sig vad de ska göra i sommar att inse att till Liseberg, dit ska man åka! 

Hur fungerar bildens färgsättning?

Barnets ansikte är väldigt ljust om man jämför med resten av bilden. Man har använt sig av två blixtar, en stark ifrån höger och en lite svagare ifrån vänster. 

Nålhålskamera samt fotogram

Denna bild tog jag med min hålhålskamera. Jag har inte redigerat den så jättemycket, utan mest rätat till den och gjort den skarp. Jag har arbetat lite med kontrast och mättnad på bilden.

Detta är det fotogram som jag gjorde. Jag älskar färger och har försökt få med så många färger som möjligt, det är väl den enda "riktning" jag har gått åt. Det finns knappt några samband mellan figurerna och det är meningen.

Bygg din egna nålhålskamera

Idag så har vi gjort vår alldeles egna nålhålskamera. Det är en enkel, men häftig, konstruktion.
Det du behöver för att göra en nålhålskamera är följande:
- En plåtburk med tätslutande lock
- En hålpipa
- Två svarta A4-ark
- Ett vitt A4-ark
- Mattsvart hobbyfärg
- En målarpensel
- Tejp
- Sax
- Linjal
- Aliminiumfolie
- Ett mörkerrum

Steg 1: Börja med att märka ut mitten på ditt lock. Använd en linjal och gör ett kryss där mitten är.
Steg 2: Använd en hålpipa för att göra hål i mitten av ditt lock.
Steg 3: Ta och klipp ut en fyrkant från ett av de svarta arken. Denna pappersbit ska sitta runt hålet, på ovansidan av burken. Lämna ett par centimeter på varje sida runt hålet, och använd sedan hålpipan för att göra hål i mitten av arket. Tejpa sedan fast pappersbiten så att hålet i pappret kommer på exakt samma ställe som hålet i burken.
Steg 4: Nu ska du göra två remsor på varje sida av hålet. Igenom dessa remsor ska slutarpappret kunna glida igenom (tänk skärpfliken som du har på dina byxor). Klipp ut två svarta remsor och tejpa sedan i ändarna, så att slutarpappret kan glida igenom i mitten. Klipp sedan ut en större remsa som ska agera slutare. Denna ska vara så pass stor att den täcker hålet med god marginal
Steg 5: Nu ska du använda det vita pappret. Klipp ut en bit som är exakt lika stor som botten på din låda. Pappret ska ej buckla ut, så det är viktigt att det är exakt lika stort som botten.
Steg 6: Måla insidan av burken med svart hobbyfärg. Glöm inte locket, men måla inte alltför nära ditt hål. Det är viktigt att du inte missar något, utan hela innanväldet ska vara täckt med färg!
Steg 7: Fota! In i mörkerrummet, använd din pappersmall och klipp ett fotopapper i samma storlek. Stoppa i det i burken och stäng igen burken. Hitta ett lämpligt motiv och dra undan slutarremsan. Exponeringstiden ska ligga på ungefär en minut. Glöm inte att hålla för ditt hål när du har tagit ditt fotografi.